“玩世代玩时代”

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娃圈、谷圈、汉服圈…圈外有圈

让年轻人“破产”的不止有汉服、JK制服、洛丽塔，还有兽装。

猜猜这样一套动物拟人造型的“人偶服”要多少钱？

“少则万八千，多则三万”——这是兽装的主流价码，而且只是“兽圈”的冰山一角。

“兽圈”指“福瑞控”，“福瑞”由Furry音译而来，在国内指代喜爱拟人化动物角色的群体，也称作furry fandom、毛毛、兽迷。

福瑞拥有动物化的外形+人格化的设定。通常福瑞控会构思一个兽类“人物设定”，套上动物形象的“外套”，演绎另一个“自己”。

以社交媒体活跃用户粗略统计，国内有三四十万年轻人在“混”兽圈，实际用户体量或达百万。

如今这个氪金小圈子催生着新的商业机会。

玩世代独家消息，十二光年成立子品牌FUFUKI，提供兽装定制、艺术雕塑、线下活动、兽圈艺人孵化服务等。近日，十二光年完成新一轮融资。2021年4月，十二光年获数百万美元Pre-A轮融资，红杉中国种子基金领投，腾讯、米哈游、浅月资本跟投。

圈外有圈，“圈”就代表了一种风向，有“圈”的地方就有市场机会。

“万元起步价，兽圈人人向往一套顶配兽装”

兽装玩家绝对站在了鄙视链的上游。

在国内，一套全装兽装，万八千元只是起步价，相对较便宜的半装，一颗头就要5000元。也有人对着教程自己DIY，光买原材料就花掉三四千。

国外知名工作室的价格更甚，如日本的天邪鬼工作室（A家）和Kemono-Line（K家），全装价格两万起步，直逼三万。

人民币就是一条天然的沟壑，但没有一个纯粹的furry控不幻想到达彼岸。

在社交媒体上，兽装大佬就是“行走的人民币”，是坊间传言里富豪以外更富豪的存在。兽圈烧钱之猛烈，连兽圈自己人都服。

有资深玩家指出，国内有一半福瑞控都拥有或者正在准备自己的兽装。国际拟人化研究项目IARP给出的2020年调研报告数据，全球三分之一的福瑞控拥有兽装。

但也并不是所有人一上来都“氪”得动“金”。绝大多数花费几十元，定制个头像就能混迹兽圈QQ群。圈里人把这叫“图片设”。

还有人会去盲盒抽“娃”，二十元抽选、三十元指定、八十元端盒，而这里的“盒”，是画手原创的兽设JPG。

比起娃圈，得先有拿得出手的物件才好意思叫圈里人，兽圈更加包容，“只要你认为自己是，你就是furry控”。

但想玩儿的精深，仍然逃不过一步步氪金：1先构思个“兽设”，绘制成图，2入群、逛展，3“养成”兽设，为它开发表情、海报、漫画、游戏等衍生创作，4搞套“兽装”。

一系列进阶消费养活了不同职业玩家：为兽设提供绘画创作的画师，把兽设变成兽装的装师，以及画表情包、漫画、动画，甚至游戏开发等。

一些玩家对制作水平较高的知名创作者近乎“崇拜”，这也导致报价水涨船高，最夸张的定制长稿，一张图可以卖到上千，甚至几万元，而且上无封顶。

兽装也是同理，大部分人都会选更贵、制作水平更高的装师，不吝金钱。“曾经有人为了同一个兽设，反复找了不同的装师来做，只为追求更满意”。里外里，这就是一个小香包啊！

为什么能这么贵？离不开兽装极强的个性化和手工定制模式。

“它做的是一个独特的形象设定，而非批量化的卡通人”。通常买家会自己提供兽设，再根据三视图沟通材质和效果。对品质和效果的追求精细到毛发的走向。

FUFUKI品牌主理人兼装师fufu表示，兽装的标准远高于玩偶服。从设定到装饰都是个性化的需求，传统的OEM几乎难以达到兽装的标准，投入产出难成正比。

而且兽装依赖手工艺，制作周期长，独立装师需要半个月才能完成一套全装。

淘宝造物节收录的一家兽装店铺Gentle Fur，团队在2020年兽装经营收入达到40万，平均每年出品仅18套，相当于一个月不到两套。

想要约上稍有名气的装师，“等位排队”至少要半年。虽然FUFUKI成立不过几个月，但兽装订单已经排到了8月。

兽装市场近乎于资源挤兑，暴露了日益增长的furry文化消费需求与供给侧缺失的矛盾。

十二光年创始人Carrie指出，“福瑞相关消费目前仍属于初级阶段，需求缺口巨大，目标用户的大额消费能力也是巨大的”。目前市场缺乏这个类目的流程标准化和体系，FUFUKI期望建立品牌壁垒，优化生产模式，缩短工期，提升售后保障。目前FUFUKI兽装主打女性向风格。

兽圈到底在消费什么？一张社交门票

更让人“不李姐但大为震惊”的是，这些疯狂氪金的年轻人，可能超不过20岁。

国际拟人化研究项目IARP，2020年一项市场调研显示，中国福瑞爱好者占比11.1%，位列第三。受访者广泛集中在18-32岁，平均年龄为28.3岁，其中18-20岁比例最大，超过20%。

十二光年调研显示，他们在动漫文化耳濡目染下长大，因此偏爱日系兽装，拥有大眼睛、可爱造型和二次元身材比例。

2017年左右兽装“出毛”从漫展上剥离出来，出现了饭兽会、极兽聚、兽夏祭等兽圈展会。而到去年参加兽展的玩家翻了一倍，上千人兽装齐聚，这景象不亚于漫展上的Cosplay。

商场、街拍、雪场上furry控

不同的是，Cosplay是在模仿自己喜爱的二次元角色，而兽装所用的“兽设”是在扮演另一个自己。对福瑞控而言，每一只兽设都是独一无二的。

有人把兽设当亲生仔，不到二十岁就开始“云养娃”，为它公开招亲；还有人会身着兽装打卡咖啡馆、露营街拍，自称“全网第一只虎模特”，从此再也不社恐……

正如元宇宙社交，人人“捏脸”，在虚拟世界里整活，兽装就是一张三次元的“QQ秀”，是穿梭平行世界的任意门。

玩家阿诺为兽设“艾鹭”创造了个架空世界，他原本是一家贵族后裔，但是备受枯燥教育的折磨，二十岁逃离家族开了家酒吧。这充满叛逆味的设定，是青春期正值的情绪宣泄。

日本天邪鬼工作室曾出品过Nano，但很长一段时间Nano销声匿迹，没有出现在任何活动上。于是Pico就有了这样的设定，他跟姐姐一起住在冰原，有一天进城，跟姐姐走散了。直到Nano再次出现，与Pico相逢，“一家人终于团聚了”。

兽装卖的不仅是一张“皮”，而是一个“人设”，背后浓缩着友情、亲情和“家庭”。在内卷时代的今天，兽圈给了一群年轻人暂时出逃的精神伊甸园。

这种小圈层社交带来了陪伴感，特别是疫情下出不了家门，社交网络就是“放学后见”的小巷拐角。

回溯furry文化在中国的二十年：

21世纪初，贴吧就是最早的兽圈阵地，大陆地区少数人开始自己生产内容并加之推广。消费停留在“自产自销”。

随后的数年，Bilibili快速发展，兽圈原创内容显著增长，交流空间也从公域的贴吧转向私域化的QQ群。消费出现个人委托和定制。

这两年，兽圈博主崛起、兽人虚拟主播出现，广泛活跃在B站、小红书、快手、抖音等平台。

如果你打开B站，“穿着兽装跳舞”的视频时常被推上首屏。去年兽圈博主 @银碳Gintan蹿红，仅凭一条视频就收获了300多万播放量，登上B站排行榜，成了兽圈里的顶流。追随他的粉丝已经开始为他的衍生周边买买买了。

说白了，他们消费的不是物品，他们买的是一张社交门票。大家先玩在一起，消费需求只是顺水推舟。

中青校媒一项调查显示，83.02%的受访大学生会因收获喜悦和内心满足而为兴趣买单。传统消费观念之外的产品在年轻人中间越来越吃香。Furry就是一个典型的兴趣消费，他们以兴趣为连接。

同为八年资深coser的fufu指出，“今天的兽圈就像是十年前的COS圈”，圈里人自得其乐，圈外觉得小众稀奇，但随着时间沉淀，如今cosplay已经成了代表二次元文化的普遍认知，被大众所接纳。兽圈的未来也会如此。

线上造星、线下破圈

潮流化才是商业化打开方式

虽然兽圈小众，市场小而分散，但亚文化领域并不缺乏机会。

furry市场号召力的潜能到底有多少？不得不提一下玲娜贝儿。川沙妲己顶着“狐狸探险家”的人设，只是在迪士尼园区里走穴，就让万千少女折断了腰，周边衍生品更是“一玲难求”。

兽设就是IP化天然的契机和起点，自带人格化属性，比起纯二次元形象，兽设也是打破次元壁的。可以尝试通过丰富多元的衍生消费来支撑商业闭环。

目前市面上出现了furry相关潮流玩具设计、文创产品，棉花娃娃也在演变出了兽设形态的玩偶，新的品类和风格支流亟待破土。

如今潮玩市场充斥着泛滥的盲盒，市场稀缺新鲜感，也给多元文化属性的新品类留有机会。易观分析报告预测，2025年中国收藏玩具市场规模突破1500亿元。

或许furry走向市场化的起点是潮流化，在亚文化的基础上，找到连接年轻潮流消费的契合点。

如果反观“三坑圈”，抖音上#汉服 话题播放量超660万，不但拿捏了流量密码，而且直播间和电商促成了消费主流。也就是社交媒体“三坑大爆炸”的这几年，汉服就从不到2亿的规模一跃成为如今的百亿市场。

知名KOL汉服娘@小豆蔻儿 一边当上了百万粉丝的网红，顺势一把手带起了汉服品牌十三余。

不同的是文化属性，相同的是社交媒体的时代机遇。兽圈目前恰恰需要这样一个“顶流”。

就在去年底，十二光年推出了首个角色@二白不二 ，设定是中国神话传说中的神兽白泽，反差御姐人设，她爱美容SPA，也爱汉服Lo裙，人前多才多艺，人后葛优瘫。靠着这样的人设，快速吸引网友目光。

@二白不二

Carrie认为现在正是furry商业化最好的时机。十二光年期望孵化打造KOL，用社交媒体突破次元壁，带动文化破圈。同时延展相关消费链，在衍生消费上拓展市场机会。目前FUFUKI官方已开设海外社交媒体账号，海外订单占比达三分之二。

furry文化元素潮牌出现，借线下购物中心破圈。

去年底，上海日月光中心尝试引入furry潮牌快闪店，“毛绒绒IP”和国潮服饰从线上电商走向线下，用潮流化的方式拥抱大众。

十二光年也计划将FUFUKI品牌带到商圈，近期开启全国巡展，以门店为轴心，建立用户认知，举办社群活动，带动furry文化推广。

上海日月光购物中心的furry潮牌快闪店

“越来越多的国漫动画倾向于产出兽人形象，也是由于青少年年缺少社交以及陪伴，而产生对福瑞的需求”，Carrie表示。

放眼整个影视行业，福瑞向角色比比皆是。今年的迪士尼新作《青春变形记》中的主角美美“激动变小熊猫”的设定，戳中了不少观众。虽然未登陆院线依然走红网络。

曾经红极一时的《疯狂动物城》里的狐尼克还有兔朱迪，《复仇者联盟》里的火箭浣熊，都是典型的furry。

国漫《大理寺日志》《非人哉》《有兽焉》也带有兽人文化元素，furry虚拟主播活跃荧屏，甚至熊猫为原型的冰墩墩，也能算是广义furry的一种。

“兽圈经济"不是某一特定门类的产业，而是围绕一个兴趣群体衍生的横跨多个领域的市场，横跨影漫游，向潮流化消费延展。

人类天然对小动物报以喜爱的情愫，而亚洲又是治愈系文化、可爱文化长期滋养的市场沃土，有谁能逃过毛绒绒的魔力？

报告显示，2020年泛二次元用户规模为4.2亿，预计2023年这一规模将达到5亿。

“人人皆可福瑞控”，才是业内期待的未来。

资料参考：

三联生活周刊 《逃离内卷、治愈社恐：迷恋“毛毛”的兽世界小孩》

出品：玩世代工作室

本文图片来源于网络

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